El álbum bizarro de Beastie Boys

El grupo americano está a punto de terminarlo.

Beastie Boys está grabando un nuevo disco que ellos mismos califican de "bizarro". Según el bajista Adam MCA Yaunch, el octavo álbum de estudio del grupo, que tiene el tí­tulo provisional de "Tadlock's Glasses", está a punto de ser terminado.

"Es una combinación de material interpretado con instrumentos y de material sampleado de discos oscuros", diceEl álbum está ya en proceso de mezclas y será masterizado en las próximas semanas.
Texto: Juan Rebenaque

Fuente:http://zm.nu/detalle.php?base=zmnews&lay=cgi&form=detalle&tok4=notici&tok5=Noticias&id=19775

Presenta Depeche Mode nuevo material

Notmex | Espectáculos

La leyenda del pop electrónico Depeche Mode anunció una gira por Estados Unidos a partir de mediados de año, además del estreno de su sencillo "Wrong", este 23 de febrero, proveniente de su décimo segundo álbum titulado "Sounds of the universe", que lanzará al mercado el 20 de abril.

Así, su primer sencillo promocional comenzará a sonar antes en todas las estaciones del país, en tanto que la salida del nuevo disco está prevista hasta abril.

El esperado material tendrá una edición especial de lujo, con tres Cd"s que contienen el álbum, canciones bonus y remixes, además de 14 demos disponibles en exclusiva presentación.

Un DVD con tres videos: "Making The Universe" (un documental detrás de cámaras sobre la grabación del álbum), "Usual Thing, Try And Get The Question In The Answer" (una plática con la banda) y "Sounds Of The Universe" (un cortometraje mostrando canción por canción con la banda), también forma parte.

El DVD incluirá asimismo el video promocional del primer sencillo del álbum, "Wrong", dirigido por Patrick Daughters, más cuatro canciones filmadas en vivo en el estudio y una versión del álbum mezclado en formato de sonido DTS 5.1.

La edición se verá complementada con dos libros de portada dura de84 páginas, uno con las letras de todas las canciones de las sesiones de "Sounds Of The Universe", acompañado de la fotografía exclusiva de Antón Corbjin.

El segundo contendrá fotografías exclusivas y sinceras de estudio realizadas por Daniel Millar, Ben Killier, Luke Smith y Ferg Peterkin.

Diversas ciudades de Estados Unidos y Canadá a visitar como parte del "Tour Of The Universe" han sido anunciadas en el sitio oficial de la banda.

Toronto, Canadá, será el punto de inicio el próximo 24 de julio, en tanto que los boletos para fechas por 22 ciudades estadunidenses están programados para salir a la venta el 13 de marzo próximo.

Se ha confirmado que la agrupación tocará en la Arena 02 de Londres el 30 de mayo.

Depeche Mode es una de las bandas con mayor influencia en la era post-punk, con ventas por más de 100 millones de unidades.

Desde 1981, la agrupación conformada por Martin Gore, Dave Gahan y Andy "Fletch" Fletcher continúa obteniendo reconocimiento crítico y comercial alrededor del mundo.

Los 11 álbumes de estudio de la banda han llegado a los primeros 10 lugares, no sólo en Inglaterra y Estados Unidos, sino en otros 20 países alrededor del mundo incluyendo Canadá, Alemania, Francia, Italia, España, Suecia, Dinamarca, Suiza y Bélgica.

Desde sus inicios hasta ahora, sus conciertos en vivo continúan siendo una atracción que se tiene que ver. El grupo tocó frente a 2.8 millones de personas alrededor de 31 países en su anterior gira.

Fuente: www.cronica.com.mx

Una manita para Great Stuff

Great Stuff cumple ahora cinco años de gran disquera con una edición inédita y doble que hará las delicias de los amantes de la electrónica emergente, groovie y ciertamente canalla.Para tan celebrable ocasión, sus capos -Tomcraft y Lutzenkirchen- se han currado un track-list de absoluta excepción -con Mason, Ereyer y Namito, Coburn, Mike Monday, Gregor Tresher, Butch, etc- y encima por partida doble. Que ustedes lo celebren, digo bailen, bien.

5 years og Great Stuff

CD 1

01. Klovn – I Want You (District One Remix) / Mason vs. Princess Superstar – Perfect Exceeder (Acappella)
02. Butch – Amelie
03. Eyerer & Namito – Seefeuer
04. Namito – City Of Gods / Eyerer & Chopstick – Electric
05. Rockers Hi-Fi – Push Push (M.A.N.D.Y. Remix)
06. Stephan Hinz – Diescinerum
07. Gregor Tresher – Battery
08. Rainer Weichhold – Bamboo (Format:B Remix)
09. Margot Meets The Melody Maker – Torch (Original)
10. Mason – The Ridge (Oliver Klein & Peter Jürgens Remix)
11. Lützenkirchen – Paperboy (D-Nox & Beckers Remix)
12. Coburn pres. Dumb Blonde – We Have The Technology / Trick & Kubic – Easy (Acappella)
13. Steve Angello pres. Who’s Who – Sweden
14. Mike Monday – Zum Zum (Audiojack Remix) / Coburn vs Dumb Blonde – Sugar Lips (Acappella)
15. Tomcraft – When I Was Sixteen / Hard & Cheap – Too Late (Acappella)
16. Alex Cappelli – Bloody Notes
17. Butch – On The Line (Oxia Remix)
18. Fergie – Ireland / Nicolette – No Government (Acappella)
19. Ramon Tapia – Mini Jack / Mike Monday – Zum Zum (Acappella)
20. Lützenkirchen – All That Jazz (Popof Remix 01)
21. Tomcraft – Boogie Nights
22. Eyerer & Namito – Quipa (Etienne De Crécy Remix) / The Egg – Wall (Acappella)
23. Jean Claude Ades & Vincent Thomas – Shingaling / Coburn – We Interrupt This Program
24. Coburn – Give Me Love (Lützenkirchen Remix)
25. The Egg – Walking Away (Tocadisco Remix)
26. Lützenkirchen – Daily Disco
27. Micky Monzza & Joseph Disco – Bounce Baby (Lützenkirchen Mixdown)
28. Gregor Tresher – A Thousand Nights (Dubfire Quiet Storm Remix)

CD 2

01. Rockers Hi-Fi – Push Push (Rainer Weichhold Mix)
02. Ramon Tapia – Can You Dig It (Butch Mix)
03. Mason – The Ridge (Oliver Koletzki Mix)
04. Gregor Tresher – Black Rain (Mihalis Safras Mix)
05. Rocha & Lewinger – Down Seq (Martin Eyerer Mix)
06. Butch & Amir – Set It Off (Ramon Tapia Mix)
07. Gregor Tresher – Running Systems (Oliver Klein Mix)
08. Rainer Weichhold – Bamboo (Namito Mix)
09. Karotte – Tronic (Gregor Tresher Mix)
10. Gusgus – Lust (Tonka Mix)
11. Namito – City Of Gods (Fergie Mix)
12. Tomcraft & Lützenkirchen – Birthday Present (Original Mix)

Fernando Fuentes

Fuente: klubbers.com

Pepe Mogt ‘Fussible’: “La música electrónica es valiosa y rentable”

Fuente: Milenio.com

Miércoles, 25 Febrero, 2009

Jugar con la música, rescatar la esencia de los sonidos más representativos de México y lograr que las multitudes bailen es el mérito que comparten diferentes figuras de la escena electrónica en México. Uno de ellos es Pepe Mogt, mejor conocido como ‘Fussible’, DJ integrante del colectivo tijuanense Nortec y uno de los personajes que desde finales de los ochenta luchó porque la música electrónica dejara los pequeños espacios, para llegar a los grandes foros y tiendas de discos, superando prejuicios. Hace unas semanas acudieron a la 51 entrega de premios Grammy, en la que él y sus colegas que pertenecen a Nortec fueron nominados al gramófono por segunda ocasión en su trayectoria, en la terna Mejor Disco Rock/Alternativo Latino, aunque éste quedó en manos de Jaguares.

El músico charló con ¡hey! sobre planes inmediatos.

De 1988 a la fecha la música electrónica ha evolucionado en México, ¿qué méritos crees que le corresponden a Nortec en ese avance?

“Creo que eso va más allá de Nortec, somos varios los que comenzamos a unirnos hace más de 20 años, otros se han agregado al camino y han refrescado el género, el movimiento. Lo más difícil fue lidiar con los prejuicios de mucha gente, sobre todo los ejecutivos de disqueras, creían que esto ni era música y mucho menos rentable”

¿Cuáles han sido los principales prejuicios derrotados?

“Supongo que dos muy importantes, relacionarnos con drogas, es decir, que la gente disfruta la música electrónica consumiendo estupefacientes y no es así, las adicciones no son provocadas por la música o el arte, sino por otras cuestiones, carencias afectivas, curiosidad, debilidad, en fin, cosas en las que no nos corresponde abundar porque no somos científicos. Otro logro de quienes estamos en esto es demostrar que es un género valioso y rentable. Irónicamente, en algún momento decidimos dejar de rogar a las disqueras, fundamos sellos propios y comenzamos a ganar terreno”.

Ahora existen muchas estrellas pop que toman beneficio del sonido electrónico…

“Así es, algunas lo hacen con creatividad, otras sólo por explotar la tendencia, pero detenerlo no está en nuestras manos, y no debería estarlo. Esa decisión la toma el público y el tiempo coloca todo en su lugar”.

Alfonso Gutiérrez /Guadalajara

FL Studio descargar manual español

Como todos seguramente deben saber, el FL Studio es un exelente programa diseñado para la creación de loops y canciones...
Desde aquí podrán descargarse el Manual totalmente en español...

http://junindance.blogspot.com

Ciao! lo nuevo de Tiga

Ciao! es el nombre del nuevo álbum de Tiga. Wall of Sound Records pondrá a la venta el álbum del dj canadiense el próximo 20 de abril. Contiene 11 tracks con colaboraciones que sólo Tiga puede conseguir; Soulwax, Jesper Dahlback, Gonzales, Jori Hulkonnen, Jake Shears y James Murphy. De momento todo pinta fenomenal para el relevo del gran Sexor (2006)

http://msfera.wordpress.com

Nuevo disco de Pet Shop Boys para marzo

Una de las bandas más grandes del pop inglés está de regreso. Los Pet Shop Boys ya marcan el 23 de marzo como fecha tentativa para lanzar su décima placa, titulada Yes. (¿Se fijan como les encantan los títulos breves para sus discos?)
Será su primer disco inédito desde Fundamental (2006) y seguro será otra gran obra pop, como solo estos señores nos tienen acostumbrados.
El 1er single se titula Love etc., y será lanzado en febrero, mismo mes en el cual Neil y Chris serán homenajeados en los premios Brit. Resalta también en el disco el tema All Over The World, que aparece como una coautoría entre los ingleses y el compositor ruso Tchaikovsky.
No sé ustedes, pero yo ya me muero por escuchar esta nueva placa.
El tracklist completo de Yes, después del salto.
Love etc.
All Over The World
Beautiful People
Did You See Me Coming?
Vulnerable
More Than A Dream
Building A Wall
King Of Rome
Pandemoium
The Way It Used To Be
Legacy
Vía: Actualidad Música

Fuente:http://www.usonica.com/2009/01/07-nuevo-disco-de-pet-shop-boys-para-marzo

Misstress Barbara lanza 'Dance me to the end of love'

Descubre el primer single de su álbum debut 'I'm no human'

La internacionalmente reconocida DJ y productora Misstress Barbara publicará su primer álbum de artista, "I'm no human", el mes de Mayo del 2009. El primer single del álbum, un cover del tema "Dance me to the end of love" de Leonard Cohen, salió a la venta el pasado 27 de Enero.

Mistress Barbara decidió hacer esta versión mientras estaba escribiendo su nuevo álbum y la conexión con él fue immediata. "Estaba muy inspirada y lo hice en una mañana" nos comenta. El resultado es un giro emocional a un tema clásico. Utilizando un acercamiento Minimal Techno que mantiene verdaderamente sus raíces en la música electrónica, Barbara añade un nuevo elemento remarcable, su propia voz.

"I'm no human" estará compuesto de once tracks con producción, letra y voz a cargo de Misstress Barbara con colaboraciones de nombres como Sam Roberts, Brazilian Girls & Bjorn Yttling de Peter, Bjorn & John.

Próximas fechas de Misstress Barbara en España:

14.02 BCM, Mallorca

20.02 She Discoteca, Vilassar de Mar

03.04 Klubbers Day, Madrid

+ info en Misstress Barbara website , Misstress Barbara MySpace o Misstress Barbara Facebook

Fuente:http://www.onlyhousemusic.org/reportsmm.php?id=754

Cesar Cosío comparte las tornamesas

• Los talleres se llevarán a cabo en cerca de 30 barrios populares para formar aproximadamente 25 DJS

El DJ fundador de la empresa Organización Zepellin se une al Ayuntamiento de Guadalajara en la formación de nuevos profesionales de la música

GUADALAJARA, JALISCO.- Con más de 31 años de experiencia Cesar Cosío fundador de Organización Zepellin sabe que la música no tiene edad y que en pleno 2009 se encuentra nutrida de nuevos géneros y mucho reciclaje que le dan un toque atemporal. “La música ya no tiene un tiempo específico podemos escuchar éxitos de los años cincuentas o cualquier década, o Madonna puede retomar fragmentos de canciones de ABBA en sus temas por ejemplo” comenta Cosío en entrevista con EL INFORMADOR.

Es por este fenómeno de cambios musicales entre otras cosas, que buscará juntó con el apoyo del Ayuntamiento de Guadalajara encaminar a nuevos profesionales de la música, esto por medio de talleres de formación de DJS que se realizarán en barrios populares a partir del próximo mes de marzo y que empezarán a darse a conocer desde el próximo domingo en la Vía Recreativa.“Iniciaremos con un módulo itinerante de Organización Zepellin en la Vía Recreativa donde habrá música e información del taller para la creación de jóvenes de DJS. Estos talleres se llevarán a cabo en cerca de 30 barrios populares para formar aproximadamente 25 DJS que tengan una alternativa a la par de sus estudios para su desarrollo económico”.

El primer acercamiento se dará este domingo en la explanada 18 de Marzo en espera de “acercar a los chavos
a la música a través de la figura del DJ. La clases se darán en sus localidades y la enseñanza de basará en el uso de las tornamesas porque con todo este despliege tecnológico en el mundo muchos jóvenes ven al DJ como alguien que con soló tener una computadora lo es y no es así”.

Así los aspirantes conoceran de manera gratuita y profesional el manejo básico del equipo, además de adentrarse en el conocimiento de varios géneros musicales. Para que al finalizar el taller los nuevos aspirantes bajo la supervición de Cosío culminen las clases con una gran fiesta en su localidad donde podrán exponer sus conocimientos.

Para todo público

A la par del desarrollo de jóvenes DJS, el Ayuntamiento de Guadalajara y Cesar Cosío planean reactivar las opciones de entretenimiento de otro sector de la población: el adulto mayor.

Esto por medio del proyecto titulado “Una canita al aire” que iniciará la última semana de febrero y en el que se ofrecerán fiestas tématicas enfocadas no soló para el público meta, sino a la familia en general.

“La música de la época dorada de los años treinta, cuarenta y cincuenta en momentos se esta perdiendo y la mejor forma de revivirla es difundirla entre la gente que la gozó y la vivió intensamente es por eso que armamos el concepto con una expresión que causa empatía en gente de distintas edades”.

Al igual que los talleres de DJS, “Una canita al aire” llegará también a 30 barrios populares entre los que se incluye Analco, El Santuario, Lomas de Pedregal, explanada de Santa Cecilia y Oblatos entre otros. Esto para acercar la música a la gente y recuperar la belleza de los espacios públicos por medio de actividades culturales que reúnan a la familia en torno a la música.


Fuente: http://www.informador.com.mx/entretenimiento/2009/78322/6/cesar-cosio-comparte-las-tornamesas.htm

Bertie Blackman desde Australia y remezclada...

En circunstancias normales, Berty Blackman no sería noticia en estas páginas. La nueva diva del pop sintético Australiano, a punto de publicar el tercer larga duración y con toques melódicos y más cercanos al espíritu de una banda que a la electrónica en estado puro, nos presenta un disco de remixes que que va a ser lanzado a nivel mundial por los nada despreciables sellos EQ-Grey y 8-Bit.

Con 24 años y una carrera que la ha llevado a ocupar las primeras posiciones de la lista de éxitos de su país ahora se atreve con la electrónica, siendo remezclada por gente como Mic Newman, Booka Shade, Dirty South, Paul Harris, Richard Dinsdale, Se:Sa y Mason. Y que verá la luz mediante beatport el próximo 2 de Marzo.

El anticipo que ya están lanzando desde el sello australiano presenta dos cortes nada despreciables, y que invitan a la curiosidad del más variopinto, pese a que uno de ellos, dan más aire del dance más dulzón que del progressive house que si tiene el corte del señor Mic Newman.

www.myspace.com/bertieblackman

fuente: Klubbers

Xabier Erkizia inaugura el Festival Sinkro

Fuente: Eitbkultura

Hiru.com - publicado Hace 7 horas | eitb.com |

El festival está especializado en músicas electroacústicas y nuevas tecnologías.

El Festival Sinkro, especializado en músicas electroacústicas y nuevas tecnologías arranca hoy y reunirá hasta el próximo día 28 a compositores, interpretes y a aficionados, en Vitoria-Gasteiz.

Hoy a la tarde, Xabier Erkizia inaugurará el festival con una conferencia sobre el arte sonoro y las nuevas vías abiertas de expresión actual. El evento dará comienzo a las 17:30, en la Escuela Universitaria de Ingenieria.

Mañana jueves, el Aula Magna del Conservatorio Jesus Guridi acogerá, a las 20:15, el concierto del grupo alemán Ensemble Aventure, con una selección de obras de reciente creación basadas en la combinación de instrumentos acústicos y electrónicos.

En el mismo sitio, los días 24, 26 y 28 se llevaran a cabo sendas actuaciones en las que se combinarán elementos sonoros y visuales. El 24, Ensemble Espacio Sinkro y el Laboratorio de Música Electroacústicade de Gasteiz presentarán un nuevo proyecto electroacústico. El 26, Akusma 09, una propuesta de luz y sonido, ofrecerá una selección de obras acusmáticas del panorama internacional. Y por último, el día 28, se clausurará el festival con un espectáculo que fusionará la música del colectivo Sirius con las pinturas de Juan Luis Goenaga.

La Roland TB-303 ahora en el iPhone

Pulse Code ha recreado para el iPhone la clásica máquina de bajos Roland TB-303 con su nueva Digital Bass Line DB-303. Para su creación han usado como referencia una TB-303 original, emulando su sonido no mediante samples, sino mediante la recreación de los circuitos analógicos del sintetizador. Posee un secuenciador interno práctico e intuitivo, envolvente de modulación y un diseño similar al de la máquina original.

www.hispasonic.com

El timo de Daft Punk

Hace unos días, empezó a correr un rumor por internet, que alegró a muchos chinos seguidores del dúo francés. A través de diversas webs chinas y del propio faceboock se anunció que Daft Punk darían un concierto secreto el día 13 de febrero en Shanghai, dicho concierto estaría enmarcado dentro de un nuevo concepto llamado Dafthidden 09.

http://clubture.net/out.php?title=el-timo-de-daft-punk

Orchestral Manoeuvres in The Dark publicará un nuevo álbum en 2010

El grupo inglés ya ha entrado al estudio de grabación.

Orchestral Manoeuvres in The Dark ha decidido no actuar en ningún festival veraniego -aunque planean un concierto especial para la época estival que anunciarán la próxima semana- de este año para centrarse en la grabación de su próximo álbum, que el grupo inglés quiere publicar en la primavera de 2010.

Esta semana, Andy McCluskey ha entrado en el estudio con Mal Holmes para grabar las percusiones de las canciones destinadas a este disco.

Texto: Juan Rebenaque

Fuente:http://zm.nu/detalle.php?base=zmnews&lay=cgi&form=detalle&tok4=notici&tok5=Noticias&id=19678

Teufelswerk

El jefe de Gigolo, es decir Dj Hell, acaba de revelar más datos sobre el que será su nuevo álbum de estudio. Teufelswerk es el título de este próximo largo que saldrá a la venta el próximo 25 de abril y que contará con un tracklist compuesto de 16 temas divididos en una sección diurna y otra nocturna. La primera parte del álbum cuenta con temas más encarados al sonido cósmico y psicodélico, sonido que ha conseguido pergeñar con la ayuda de los productores Peter Kruder, Christian Prommer y Roberto Di Gioia. La noche, en cambio, estará más orientada al baile con querencia por Detroit y Chicago, y cuenta con cameos de lujo como los de P Diddy y Bryan Ferry. El single de adelanto, The Angst & The Angst Pt. 2, cuenta con una remezcla de Henrik Schwarz.

http://www.youtube.com/watch?v=fAZh_ax5fco&feature=related

Fuente: http://www.clubbingspain.com/noticias.php?lng=es&id=7265

Miles de personas defraudadas con un falso concierto de Daft Punk

• Unos timadores estafaron en Shanghai, China a miles de personas
• El fraude total ascendería 274.600 dólares
• El grupo francés Daft Punk fue ganador de dos Grammys

El agente del grupo Peter Elliot, aclaró que todos los detalles sobre un posible concierto de Daft Punk en China eran un engaño

SHANGHAI, CHINA.- Unos timadores estafaron en Shanghai a miles de personas al vender entradas de un falso concierto que el grupo francés Daft Punk, ganador de dos Grammys, supuestamente iba a ofrecer mañana, viernes, en una gira secreta que les llevaría hasta la ciudad china, recoge hoy la prensa local.

A pesar de que el agente del grupo, Peter Elliot, aclarara que todos los detalles sobre un posible concierto de Daft Punk en China eran un engaño, 3.800 personas fueron víctimas del timo, según recogen varias páginas y foros en Internet.

De ser así, el fraude total ascendería a 1,9 millones de yuanes (212.800 euros, 274.600 dólares), dado que los timadores cobraron 500 yuanes por cada entrada (56 euros, 73 dólares).

Una veintena de personas se manifestó ayer frente a la comisaría de policía del céntrico distrito de Luwan, en Shanghai, para pedir a las autoridades que intervinieran contra los estafadores.

Los rumores sobre una actuación secreta en Shanghai empezaron a correr el día después de la entrega de los premios Grammy, en la que el dúo francés de música electrónica se llevó dos galardones.

Una página web de la red social Facebook avisaba el día 8 de que "la mítica banda electrónica Daft Punk vendrá a Shanghai para una noche muy especial el viernes 13 de febrero", y que actuaría en una sala que se mantendría en secreto hasta el mismo viernes por la mañana.

La misma web anunciaba el precio de las entradas, especificaba una dirección donde adquirirlas y facilitaba un número de teléfono al que llamar para conseguir más información.

Algunos extranjeros residentes en Shanghai que acudieron a la comisaría ayer por la noche declararon al diario que los organizadores de esta estafa son un ciudadano francés y uno suizo, que contrataron a otra persona para que diseñara la página web y a cuatro chinos para encargarse del reparto de las entradas.

El edificio donde pusieron la oficina de venta ha facilitado fotos y vídeos de los sospechosos a la policía y a las autoridades aeroportuarias, y el consulado francés en Shanghai ha remitido las imágenes a las fuerzas de seguridad en Francia.

Varias salas de conciertos de la ciudad ya han comenzado a sacar tajada del timo y, desde que la estafa se ha hecho pública, han comenzado a organizar fiestas "Daft Punk" en las que, con cierta ironía, hacen un descuento a las personas que muestren su entrada del falso concierto.

Fuente: www.informador.com.mx

Trolley Route ... by Oscar Mulero

Después de un 2008 cargado de trabajo para Oscar Mulero, y en el que aparte de relanzar su sello Warm Up con sus propias producciones como Process y Reality y haber editado nuevos trabajos en sellos como CrayOne Labworks, Tresor o Token, la faceta productiva de D. Oscar comienza con una de sus variantes favoritas en este 2009.

Trolley Route es un álbum de autor de 11 cortes en el que este madrileño se adentra en su yo más profundo buscando la vuelta al techno de los 90 cargado de las influencias que siempre ha demostrado, desde el Techno Detroit, a su amado Electro o los breaks abstractos de los que hace gala en sus sesiones, además de los guiños a la oscuridad en el sonido made in Mulero.

Además y pese al guiño habitual que este artista ha hecho al vinilo y los sistemas analógicos, el lanzamiento de Trolley Route, será únicamente en digital, y verá la luz el próximo 2 de Marzo después de muchos meses de trabajo en estudio y que a buen seguro tiene una gran acogida entre sus adeptos.

www.oscarmulero.com

Escribe
pablodemonio

Fuente: Klubbers

Artes electroacústicas

Fuente: La Jornada de Oriente

Miércoles, 11 de febrero de 2009

La reflexión sobre las sonoridades del entorno a través de Artes electroacústicas

ALONSO FRAGUA

Abismal y desbordante son los adjetivos para describir el primer contacto de muchas personas con las artes sonoras, según Zael Ortega. Desde hace cinco años, el filósofo y artista se dedica a promover este tipo de expresiones a través del proyecto Artes Electroacústicas que por segundo año consecutivo recibió el apoyo del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes (Fonca). A partir de diciembre de 2005, el proyecto se apoderó de las ondas hertzianas de Radio UAP con un programa del mismo nombre que ocupa cada sábado la señal de la estación.

“Para poder apreciar las artes sonoras y electroacústicas hay que pensar. Hay que experimentarlas con los cinco sentidos y de ahí dejarlas ir a la mente. Con el programa no queremos relajar ni entretener al radioescucha, sino hacerlo pensar”, comenta Ortega. ¿Sobre qué exactamente? Sobre lo que escuchamos a nuestro alrededor y cómo lo escuchamos. Sobre los ruidos particulares con que nos topamos durante una caminata cualquiera por las calles de la ciudad o las voces de los clientes y vendedores en un mercado, y las posibilidades que se obtendrían al combinar todos estos sonidos.

Producido en su totalidad por Ortega y Anayuri Güemes, Artes electroacústicas no sólo pretende difundir las obras de diversos creadores sonoros nacionales e internacionales. Su principal objetivo es ayudar a que las personas desarrollen una “escucha atenta” y se acerquen a expresiones sonoras más allá de la música. Que la gente se de cuenta de su papel activo al ponerse en contacto con la sonoridad de su entorno.

Para lograr su objetivo, el proyecto hace uso de la radio como un fin, más que como un simple medio de difusión. Por ello, la búsqueda de cada emisión también es aprovechar el potencial artístico del espectro radioeléctrico, incluyendo de manera permanente al escucha.

La historia secreta de la música

A pesar de que no considera a la música electroacústica como una expresión cultural elitista, Ortega acepta que puede haber obras complejas y difíciles de digerir. “Este tipo de expresiones significa una fuerte carga de exigencia para el público, el cual tiene que despojarse de los prejuicios de la música común y comercial que le crean patrones de escucha negativos al momento de acercarse a las artes sonoras”.

Aunque el arte sonoro va más allá de la música, Artes electroacústicas también comprende a esta expresión. La música electroacústica, explica Ortega, es aquella donde se unen la vertiente clásica y académica con las nuevas tecnologías. Como el sintetizador, herramienta que cada día es más cercana al público y que empezó a desarrollarse desde principios del siglo XX gracias al esfuerzo de ingenieros y compositores.

Por su parte, la música electrónica comercial que se puede escuchar en un antro es una derivación de la búsqueda de compositores académicos y de vanguardia desde la primera mitad del siglo XX. No obstante, la gente no lo sabe y no se preocupa por adentrarse en “la historia secreta de la música”.

Según Ortega, el público desconoce que uno de los antecedentes más antiguos de la música electrónica se remonta a 1948, en París, con el nacimiento de la música concreta o a las experimentaciones sonoras en la radio alemana en 1951.

Así, para compartir este tipo de información y ayudar a que los escuchas se arriesguen y se acerquen a otro tipo de expresiones sonoras, Artes electroacústicas seguirá sesionando a través de la frecuencia universitaria, todos los sábado a las 22 horas. Y sobre todo, continuará en su esfuerzo por detonar la reflexión sonora desde el receptor radiofónico hasta la mente del escucha.

Nominados y votos para los IDMA de la Winter Music Conference « Musicsfera

Cada marzo en Miami (USA) se celebra la Winter Music Conference. Un festival que gira en torno a la electrónica y la escena de club. Pero allí lo que importa no son las actuaciones (a veces, auténticos tostones de viejas glorias sin nada que decir) sino las conferencias, mesas redondas y los IDMA (International Dance Music Awards).

http://msfera.wordpress.com/2009/02/09/nominados-y-votos-para-los-idma-de-la-winter-music-conference/

Mesa de DJ para conectar el iPod y competir contra el resto

El mundo de los gadget electrónicos ha revolucionado la electrónica. Las últimas innovaciones han venido dadas por el iPhone y ahora incluso para el ocio doméstico con un videojuego donde se emula ser dj. Respecto al iPod las mesas de mezclas se han adaptado mucho para convertirlo en un plato más desde el cual lanzar los temas, pero hasta el momento, yo no había visto un invento como el de hoy.

http://clubture.net/story.php?title=mesa-de-dj-para-conectar-el-ipod-y-competir-contra-el-resto

Oakenfold y los Chili Peppers juntos

Por Frank

Paul Oakenfold, reconocido DJ y productor, señaló que está trabajando con la banda en un nuevo tema para su disco.Al respecto el DJ comento: "Estoy trabajando en un tema con los Red Hot Chili Peppers. Estoy tratando de encontrar un sonido para el disco. Estoy buscando ritmos más sucios, duros con canciones fuertes".

Sobre la banda comandada por Anthony Kiedis tenemos que seguir manteniendo las palabras de John Frusciante, uno de los miembros de Red Hot Chili Peppers, quien dijo que "Simplemente no hay planes de hacer nada, y estamos en un impase por tiempo indefinido".

Fuente: http://www.beat1009.com.mx/v3/paginas/noticias.php?id=287

Christian Bale Remix

Por: Jaqueline
La historia va así: hace unos días, el sitio de chismes TMZ.com publicó un audio, grabado durante la producción de la cinta Terminator: Salvation, en donde se puede escuchar la explosiva (y llena de groserías) perorata que Christian Bale le dio el director de fotografía de la película, luego de que éste accidentalmente caminará dentro del set mientras el actor filmaba una escena.

Ahora un (por lo que se ve bastante ocioso) productor de Los Ángeles llamado RevoLucian ha decidido utilizar este audio para crear un tema bailable de poca calidad pero bastante chistoso que haga honor a tan controversial momento. Realmente a mí me dio mucha risa escuchar esta canción y como están las cosas en el mundo no dudo se convierta en un éxito.

Lo que sí me da tristeza es que esto haya salido a la luz. Aunque me pareció exagerada la reacción de Bale creo que el actor tenía todo el derecho a enojarse y al final estas cosas deberían quedarse en el set de filmación. ¿A ustedes qué les parece? Por cierto, el vídeo incluye groserías al por mayor, así que no les recomiendo que le den clic si están en su trabajo o escuela.

Fuente:http://cucharasonica.com/2009/02/04/video-christian-bale-remix/

Hernan Cattaneo en Mexico

El argentino, nacido en la provincia de Buenos Aires, se presentará el Viernes 13 de Febrero en el Auditorio Plaza Condesa.

Hernan Cattaneo uno de los DJs más respetados del mundo, con su sólida trayectoria no dejará a Mexico en silencio ese Viernes por la noche.

Las entradas oscilan entre los 225 y 550 pesos mexicanos.

Fuent: junindance.blogspot.com

Factor Submarino City

Los maestros del groove épico, Undo & Vicknoise, regresan con su mejor trabajo hasta la fecha. Una demoledora carga de profundidad a dos tiempos que expande la estética sonora de este sello barcelonés. Junto a los dos cortes originales, Paul Kalkbrenner nos ofrece su versión de Submarino en un remix que hará las delicias en clubland.

Submarino es un himno emo-techno marca de la casa, melódico y con influencias de la mejor tradición del pop shoegazer británico. Música para sumergirse y bailar en el reino de Poseidón. Slide, es un tema construido con instrumentos clásicos, hammond, violines y una contundente base rítmica a la que se añade una guitarra con slide sintetizada que acaba de dar forma a un corte especial y a la vez efectivo en la pista de baile. Paul Kalkbrenner reconstruye Submarino con su estilo personal: un techno limpio, elegante y contundente, y nos regala una remezcla demoledora que pondrá patas arriba los mejores clubs del mundo.

Tracklist
A1: Submarino (Paul Kalkbrenner Remix)
B1: Submarino
B2: Slide

www.factorcity.com

Fernando Fuentes

Fuente: Klubbers

Pascal Kleiman: “No hay que bajar nunca los brazos ni darse por vencido”

Fuente: Levante-emv.com

Es Pascal Kleiman, el dj sin brazos cuya vida filmada en el corto “Héroes, no hacen falta alas para volar”, de Ángel Loza, ha ganado un Goya. Su alegría es que le vean como ejemplo de superación.

María Tomás, Valencia

-¿Cómo fueron los Goya?

-Emocionantes, no me lo esperaba. Estaba contento de la nominación y fui para ver la celebración sin pensar que iba a subir yo también. Creíamos que no nos lo daban. Había mucha competencia.

-¿Y salir en los medios?

-Es una recompensa. Hacer el corto ha sido unas veces agradable, otras menos, a veces difícil. Te coge mucha energía.

-¿Qué opina de “Héroes”?

-Es difícil expresar algo. Soy el protagonista. Es como explicar qué pienso de mi vida. Me gustaría que la gente lo vea. Me ha gustado ver las imágenes de pequeño y recuperar la visión de mi padre y mis abuelos. Un punto para la eternidad.

-¿Qué opina de Ángel Loza?

-Ángel es un ángel. Lo conocí en Attica. Cuando me llamó 17 años después, me acordaba de que me había dicho entonces que haría una película cuando estuviera preparado. Fue surrealista comprobar que así ha sido.

-¿Qué dijo en el escenario?

-Que estaba contento de que algunas personas vieran en mi una prueba de superación.

-También que fuera útil.

-Que sirva para motivar a quienes han tenido que esforzarse más para conseguir algo. En época de crisis está bien buscar la inspiración en gente a la que aún no le han dado la oportunidad porque son minusválidos. Ahora empieza a reconocerse, pero es difícil ver a un minusválido recoger premios. Es un símbolo para la crisis. Hay que buscar en lo profundo de la sociedad, donde están realmente las fuerzas, para salir adelante.

-¿Qué le diría al que se hunde?

-Que siempre se puede. No hay que bajar nunca los brazos ni darse por vencido. La vida es maravillosa y te esperan cosas buenas a condición de que tú también des el primer paso. Si no lo haces no lo sabrás nunca. Hay que intentarlo todo.

-¿Cómo aprendió a manejarse?

-No lo aprendí. Fue instintivo. Me contaron que de pequeño lloraba cuando me ponían ese pijama que tapa los pies y era porque me cortaba el movimiento. Mis hijos saben manejarse con los pies, aunque también usan las manos. Gracias a ellos veo que el mundo puede ser mejor.

-¿Por qué la música?

-Ha sido como un hermano. Me ha motivado, me ha hecho viajar. Suaviza penas y dolores. Mi padre era clarinetista, tocaba jazz y tenía muchos discos. Ha sido mi droga.

-¿Y por qué la electrónica?

-Cuando descubrí la música electrónica en los discos me sentí atraído por ellos, por programarlos, estudiar la técnica. No sabía cómo hacerlo. Al principio, en casa, con un ampli, un plato y un radiocasete, cambiaba los temas apoyándome sobre botones. Luego me compré un mesa de mezclas y platos para probar si técnicamente lo podía conseguir. Estuve horas y horas y horas y vi que no me salía tan mal. Me gustó, así que dejé el Derecho. Además, tengo dos tiendas de discos, Psylove, en Valencia (Pasaje doctor Serra y Mercado de Fuencarral) y trabajo con el sello Two records, donde grabamos a muchos músicos de Valencia.

-¿Por qué Valencia?

-En los 80 fue la capital musical y siempre tuvo algo especial, mucha actividad. Lástima que se haya torcido políticamente. Han preferido insistir en otras cosas en vez de fomentar una cultura de la música.

¿Qué se siente cuando tienes un montón de gente a tu ritmo?

-La mejor sensación que conozco. Ser un canal transmisor, olvidarte de ti mismo, sentir la energía de todo el mundo y vincularla con el más allá. Consigues hacer sonar la música de tal forma que todo el mundo baila como un corazón batiendo.

Zombielicious, lo nuevo de Zombie Nation – Clubture Blog

Tenemos el placer de presentarte Zombielicious, el nuevo trabajo de
estudio de Zombie Nation. Diez años después de editar su primera referencia, Florian Senfter vuelve a sorprendernos con un nueva
pintura en directo, ¡Esta vez rosa

blog.clubture.net/?p=6

Orbital, primera confirmación para el Sónar ‘09

Orbital estrena este año gira de retorno y no podía faltar su 3º parada en nuestro querido Sónar. Uno de los principales nombres de la electrónica de los noventa y de la música británica. Se espera que en su actuación haga un repaso de su larga carrera discográfica y presente algunos temas nuevos.

http://msfera.wordpress.com/2009/01/29/orbital-primera-confirmacion-para-el-sonar-09/

Coachella Festival 2009

Ya conocemos el lineup de uno de los festivales mas conocidos e importantes de todo el planeta, el Coachella Festival, que se celebrará entre el 17 y el 19 de abril. Será en su localización habitual: el Empire Polo Field de Indio (California) a pocos kilometros de Los Angeles. Entre los cabezas de cartel están Paul McCartney, The Cure, The Killers, Morrissey, Franz Ferdinand, My Bloody Valentine o Amy Winehouse. Centrándonos sólo en la parte más electrónica del cartel destacan la presencia de Thievery Corporation, MSTRKRFT, Public Enemy, Groove Armada, Felix Da Housecat o Hercules & Love Affair. Ya puedes ver el cartel completo en nuestra agenda:

» Viernes: 17.04.2009

» Sábado: 18.04.2009

» Domingo: 19.04.2009

Fuente:http://www.clubbingspain.com/noticias.php?lng=es&id=7209