sábado, 26 de abril de 2008
ZARAGOZA, 4 (EUROPA PRESS)
Por este motivo, se dan cita visitantes de todo España y también del sur de Francia, quienes podrán disfrutar "de las diferentes ramas de la música electrónica, desde lo más popular hasta lo más innovador y los nuevos descubrimientos".
Así lo manifestó en rueda de prensa el periodista y artista Luis Lles, quien destacó entre los participantes a Jeff Mills, Misstress Barbara y Frankçois K como algunos de los "grandes nombres de la música electrónica" que estarán presentes, o a Windsor for the Derby y Nobody, entre los artistas "descubrimiento".
Además habrá presencia de grupos de culto y toda la primera línea del techno actual. Para poder ver toda la oferta habrá nueve escenarios diferentes en forma de carpas, al aire libre o en el interior de una antigua granja, así como terrazas, espacios para comidas y tienda de merchandising. En total, el espacio que ocupan las infraestructuras del festival equivalen a cinco campos de fútbol.
En esta edición se han comprado carpas nuevas y se han mejorado la iluminación y el sonido, todo ello "para que la gente se lo pase bien", precisó uno de los responsables del festival, Juan Arnau, de la familia propietaria de la discoteca Florida 135 de Fraga.
Para eso, precisó que se cuenta con un plan de seguridad sanitaria y la colaboración de Cruz Roja y se ha trabajado en conseguir una adecuada confortabilidad de las infraestructuras, que se instalan únicamente para este evento.
Arnau también se refirió a las vías de comunicación que dan acceso al evento y ha señalado que se mantendrá la misma organización de tráfico del año pasado, con señales especiales y luminosas del festival en las carreteras, con algún refuerzo de la Guardia Civil de Tráfico, y con dos aparcamientos destinados exclusivamente para el público, sistema que el año pasado ya funcionó bien y evitó atascos.
El precio de la entrada es de 50 euros anticipada y 55 en taquilla e incluye acceso al festival, un regalo, una cena (bocadillo), una cerveza San Miguel y una consumición de refresco o combinado.
Fuente
http://www.lukor.com/musica/noticias/0505/04202320.htm
viernes, 25 de abril de 2008
Tributo a Turbo Recordings Mezclado por Duff
Espero que os guste y os acerque un poco al sonido de este gran label canadiense. Para descargar hacer click en el logo de Turbo o picar aquí: Tributo a Turbo Recordings Mixed By Duff
Nacho aka Duff
Tracklist
1. Tomas Bardford - Charivari (original mix)
2. Panash - Jack 2 Jack (jesper dahlback remix)
3. Popof - The Chomper (Kolombo remix)
4. Tiga - Burning Down (Tgv Remix)
5. Robert Calvin - Azid Life
6. Guy J - Skin
7. Martini Bros - Flash (Tiga unholy trinity vox mix)
8. Popof - Chiken Flavour
9. D.I.M. - Sysiphos
10. Jori Hulkkonen - Nightwish
11. Cari Lekebusch - Shaded (Jesper Dahlback’s Lost Remix)
http://www.djsanroman.com
jueves, 24 de abril de 2008
Jean Michel Jarre demuestra que la electrónica y la ecología mantienen hoy toda su fuerza
El músico francés Jean Michel Jarre ha ofrecido esta noche un concierto en el Auditorio Miguel Delibes de Valladolid, dentro de su gira por España
Jean michel jarre demuestra que la electrónica y
La electrónica porque los viejos sintetizadores pueden sonar como auténticos Stradivarius en la era digital, y el ecologismo porque el futuro puede acabar como la portada del disco 'Oxygene' de Jarre, con la Tierra convertida en una calavera.
Jean Michel Jarre ha ofrecido en el Auditorio Miguel Delibes de Valladolid el tercero de los conciertos de su gira por España, con la nueva reedición de 'Oxygene'.
Jarre ha utilizado los mismos sintetizadores analógicos con los que compuso el disco en 1976, todo un mérito en nuestra era digital, ayudado por tres músicos.
'Oxygene' fue gravado en ocho pistas de sonido, por lo que 'se necesitan ocho manos' para interpretarlo, las de Jarre y sus tres acompañantes.
El compositor se ha dirigido al público antes del concierto para recordar que estos antiguos sintetizadores pueden sonar como la música electrónica de hoy, sacada del ordenador, y que el entonces incipiente mensaje ecologista sigue vigente en nuestros días, ante 'problemas como el del agua'.
Jarre ha hecho vibrar durante más de hora y media a las más de mil personas que llenaban el auditorio, saltando sobre el escenario como una estrella de rock.
Quienes han disfrutado del concierto, y muchos de ellos eran niños o no habían nacido cuando apareció 'Oxygene', se han deleitado con un Jarre que maneja una barra que suena como una guitarra o un instrumento que convierte en música el aire movido por su mano.
'Oxygene' fue el disco que acercó al público masivo la música electrónica, poco valorada hace 32 años.
Su última edición, 'Oxygene: Live In Your Living Room' ('Oxygene: En directo en tu cuarto de estar'), fue lanzada al mercado en diciembre de 2007, tras el treinta aniversario del disco, e incluye canciones y vídeos musicales en varios formatos, algunos de ellos con visión en tres dimensiones.
El concierto en Valladolid forma parte de la gira iniciada en Madrid, el pasado 21 de abril, y que tras proseguir por Barcelona, el 22, concluirá el próximo día 29 en Salamanca.
Jean Michel Jarre, nacido en Lyon (Francia) en 1948, es hijo de Maurice Jarre, compositor de la banda sonora de películas tan famosas como 'Doctor Zhivago' o 'El Club de los Poetas Muertos'.
Músico desde niño, Jarre alcanzó fama mundial cuando, a partir de finales de la década de 1970, consiguió reunir a más de un millón de personas en conciertos en París o en Houston (Estados Unidos).
Además de récords como una actuación en Moscú ante tres millones y medio de espectadores, Jarre es autor de la primera canción grabada en el espacio.
Capaz de actuar durante doce horas ante las pirámides de El Cairo, o en la Acrópolis de Atenas, la Ciudad Prohibida de Pekín y en pleno desierto en Marruecos, Jarre es uno de los compositores más innovadores de la música contemporánea.
Terra Actualidad - EFE
fuente: actualidad.terra.es/cultura/articulo/jean_michel_jarre_2421981.htm
miércoles, 23 de abril de 2008
Colony 5 - Buried Again
Colony 5 ha sido una de las bandas mas exitosas dentro de los 17 años de historia del sello Memento Materia. Su album debut “Lifeline” (2002) fue el inicio de una larga lista de exitos como “Colony 5″, “Black”, “Hate” y “Plastic World”, este ultimo uno de los sencillos ganadores del Swedish Alternative Music Awards [SAMA] en el 2005. Colony 5 se ha caracterizado siempre por su electro-pop de alta calidad.
El primer sencillo de este nuevo album, “Knives”, llego a la posicion diez del German Alternative Chart [DAC] rapidamente y muestra un lado mucho mas pesado del que estabamos acostumbrados escuchar en C5. En “Buried Again” encontraras algunos otros temas inspirados por el EBM de la vieja escuela, pero los antiguos fans no deben preocuparse. “Buried Again” es un album bastante variado con temas que van desde el EBM crudo hasta el futurepop bailable, pasando por una que otra balada.
Puedes escuchar algunas muestras de audio en MySpace
martes, 22 de abril de 2008
Música geométrica
Más de 2000 años atrás Pitágoras descubrió que los agradables intervalos musicales se pueden describir utilizando simples radios.
La llamada música universal o "música de las esferas" surgida en la Edad Media propuso la idea filosófica de que la proporción de los movimientos de los cuerpos celestes - el sol, la luna y los planetas - podría ser vista como una forma de Música, inaudible pero perfectamente armoniosa.
Ahora, tres profesores de música - Clifton Callender, de la Universidad del Estado de Florida, Ian Quinn de la Universidad de Yale y Dmitri Tymoczko de la Universidad de Princeton - han ideado una nueva forma de analizar y clasificar la música que se aprovecha de las profundas, y complejas matemáticas que ellos ven en la música misma.
El trio de teóricos musicales han publicado sus hallazgos en la prestigiosa revista Science , esbozando un método llamado "teoría de la música geométrica", que traduce el lenguaje de la teoría musical contemporánea en el de la geometría. Ellos toman las secuencias de las notas, al igual que los acordes, ritmos y escalas, y las clasifican de modo que se pueden agrupar en "familias".
Han encontrado la manera de asignar una estructura matemática a estas familias, para que puedan ser representados por complejos puntos espaciales geométricos, similar a las coordenadas "x" y "y", en el más simple sistema de álgebra de la escuela secundaria,en un plano de dos dimensiones.
Diferentes tipos de categorización producen diferentes espacios geométricos, y reflejan las diferentes maneras en que los músicos a lo largo de los siglos han entendido la música. Este logro, se espera que permitirá a los investigadores analizar y entender la música en forma mucho más profunda y satisfactoria.
El trabajo representa una desviación importante de otros intentos por cuantificar la música, de acuerdo a Rachel Wells del Departamento de Matemáticas y Ciencias de la Computación en el universidad San Joseph en Filadelfia. En un ensayo que acompaña el articulo, ella escribe que "su esfuerzo, se destaca tanto por la amplitud de sus implicaciones musicales y la profundidad de su contenido matemático".
El método, según sus autores, les permite analizar y comparar muchos tipos occidentales (y tal vez algunos no occidentales) de música. (El método se centra en la música estilo occidental porque conceptos como "acorde" no son universales en todos los estilos).
También incorpora muchos esquemas anteriores de los teóricos de la música para hacer música en forma matemática."La música de las esferas no es solo una metáfora -algunos espacios musicales en realidad son esferas", dijo Tymoczko, profesor asistente de música en Princeton.
"El punto central de estos espacios geométricos es que, al final del día, le ayudarán a comprender mejor la música. Tener un potente conjunto de herramientas para la conceptualización de la música le permitirán hacer todo tipo de cosas que no había hecho antes. "¿Como cuales?; "Se puede crear nuevas clases de instrumentos musicales o nuevos tipos de juguetes", dijo.
"Se puede crear nuevos tipos de herramientas de visualización - imaginen ir a un concierto de música clásica, donde la música se está traduciendo visualmente. Se podrá cambiar la forma de educar a los músicos. Hay muchas consecuencias prácticas que pueden derivarse de estas ideas".concluye.
jigh
sábado, 19 de abril de 2008
Chart · Xpansul @ Abril 2008
Discos de Lata. Madrid
Uno de los clásicos en la escena madrileña por su residencia en el desaparecido Soma Experimental Club. Actualmente uno de los productores mas aclamados de la escena techno mundial y responsable de Discos de Lata.
Xpansul & Elesbaan - Casi Perdida - Del Barrio
Leandro Gámez - Crows From Tokio - Circle Music
Presslaboys - Guitarrina 08 - Regular
Pär Grindvik - Akustik - Stockholm Ltd
Perc - Work Harder - Perc Trax
Xpansul & Massi DL - Nerd Life - Soma
Emmanuel - Parade - Be As One
Slam - Staccato Rave - Soma
Gary Beck - Tammo Chanter - Atypical Farm
Punisher & John Overfiend - Thermal Underwear (John Selway Remix) - Hej
Paco Osuna - Orbeat - Plus 8
Brian James - Rubber Doll (Xpansul Remix) - Aesthetik
Christian Smith & John Selway - Total Departure - Drum Code
Ortin Cam - Omerta - Drum Code
Rio Padice - Gosh! - Mosaiko
Deborah Kay - Take You Over - SEDY
Denis Karimani - Melted - Curle
Gerald Mitchell - Resident Warrior - Reincarnation
Billy Dallesandro - In The Dark (Expander Remix) - Site Holder
Raudive - Pylon - Drum Code
. technofutura . Abril 16, 2008 01:09 AM
Loco Dice - 7 Dunham Place
Loco Dice aunque es original de Dusseldorf Alemania,ahora mismo esta afincado en New York y para ser más concretos es en el barrio de Brooklyn donde tiene su pequeño estudio de música.Otra cosa importante es que gracias a este nuevo LP Loco Dice ya esta realizando la gira de promoción del mismo,con el nombre casi igual que el album en cuestión.Loco Dice - 7 Dunham Place World Tour,de esta gira ya hay fechas programadas hasta el 30 de Agosto de este mismo año,para todos los residentes de España tendremos seis oportunidades para verlo en acción,la primera el 20 de Junio en "LUCI GOES" Barcelona,la segunda en Madrid en el macro festival Rock in Rio el 28 de Junio,la tercera AMNESIA Ibiza el 30 de Junio y también ofrecerá un par de sessions más dentro del club de Ibiza.Los nueve cortes que forman este nuevo LP son realmente buenisimos y esperamos que pronto salga algo nuevo de este DJ tan bueno.
Más info de Loco Dice y Desolat:
http://www.locodice.com/
http://www.myspace.com/locodice
http://www.myspace.com/desolatmusicgroup
Tracklist Loco Dice - 7 Dunham Place:
01.Loco Dice - Breakfast At Nina’s
02.Loco Dice - How Do I Know
03.Loco Dice - Consequently Excentric And Delicate
04.Loco Dice - Black Truffles In The Snow
05.Loco Dice - La Esquina
06.Loco Dice - Tight Laces
07.Loco Dice - Got Leaks In The Roof
08.Loco Dice - Pimp Jackson Is Talkin Now
09.Loco Dice - M Train To Brooklyn
Artist: Loco Dice
Label: DesolatCatalog#: DESOLATCD001
Format: CD, Album
Country: Germany
Released: 24 Abril 2008
Genre: Electronic
Style: minimal,techno
Fuente: http://www.skullz-group.org/musica-electronica/techno-minimal/loco-dice-7-dunham-place/